宝生流能と和泉流狂言を
同時に体験するというまれなる機会に恵まれました。
しかも、お稽古の場は、宝生能楽堂。
日本演劇の真髄を拝まさせていただきました。
正直、狂言は大好きだけれど、
能は何を言っているかわからないし、悲劇的なテーマだし。
ということで、あまり見ていませんでした。
だから、悪い大人の固定観念というやつですね。
ほんと、油断大敵。隙を作るとすぐに棲みついている。
ま、もともと５つの能曲の間に、口直しに狂言が入っていたそうですが、
いまは、別々に行われることが多い。
能が主宰だと、狂言は入るけれど、その逆はない。
野村萬斎人気で、狂言は絶好調ですが、
能はどうでしょうか。
しかし、摺り足、構え、動きなど共通点は多い。
両者とも、舞台美術などの助けがない舞台で、
観客の想像力を頼りに演じていく。
それだけに、小さな様式の積み重ねの中で
大きな心の動きを表現していく。
演劇的に大きな嘘はないが、観客にとってわかりやすい
小さな嘘は散りばめられてる。
だから、難しい。
決められた様式の中で、観客に伝わる感情を
小さな嘘の中で表さなければならない。
そう思っているじぶんの大人的なスタンスがまずまずい。
思い知らされました。
大人はなかなかゼロにできない歴史を背負っている。
お稽古では、師匠が１００．弟子はゼロ。
１００％師匠に合わせなければ、能狂言として成立しない。
なのに、勝手に解釈してしまうじぶんがいる。
オーマイゴッド！
学校を卒業すると、１００％覚えるという稽古はしません。
それが、大人を硬くしているのでしょう。
じぶんをゼロにする体験。この歳で有難かった。
能と狂言の違いを話さずじまいでした。次回。